Memórias de Itapemirim (Es): caminhadas como prática de ensino e aprendizagem em Arte

Abstract

A presente pesquisa, vinculada ao Programa de Pós-Graduação Mestrado Profissional em Artes (Prof-Artes/Unesp), insere-se na linha de pesquisa Abordagens teórico-metodológicas das práticas docentes e tem como objetivo investigar o processo de ensino-aprendizagem em Arte por meio da caminhada como prática artística e pedagógica, explorando a cidade como espaço educativo com foco nas relações entre memória, identidade e pertencimento. A pesquisa foi realizada no curso do primeiro semestre de 2026, no Centro Educacional de Ensino Fundamental e Médio em Tempo Integral Washington Pinheiro Meirelles, localizado no município de Itapemirim, sul do Espírito Santo, com os alunos do 9º ano do Ensino Fundamental. O tema emerge da jornada pessoal e profissional da pesquisadora, marcada por vivências culturais e memórias ligadas à cidade e à ausência de espaços convencionais voltados à arte. Assim, parte-se da hipótese de que a caminhada pela cidade, enquanto prática estética e pedagógica, pode favorecer aprendizagens significativas, promovendo novas leituras do território, da história e da memória local. O aporte teórico desta pesquisa articula os conceitos de memória, identidade e pertencimento a partir das contribuições de Ecléa Bosi (1994); Stuart Hall (2006) e Ailton Krenak (2022). A compreensão da cidade como espaço educativo fundamenta-se nas reflexões de Paulo Freire (1992; 2001); Moacir Gadotti (2006) e Sandra Jatahy Pesavento (2007). A proposição da Pedagogia da Caminhada apoia-se nas contribuições de Paulo Freire (1987); Jan Masschelein (2008); Fernando Hernández e Marisol Anguita (2025). No campo da Arte/Educação, a pesquisa fundamenta-se na Abordagem Triangular e na mediação cultural propostas por Ana Mae Barbosa (1998; 2002; 2008; 2010; 2023) e Mirian Celeste Martins (1993; 2012). A caminhada como prática estética e artística apoia-se nas contribuições de Francesco Careri (2013; 2017) e Edith Derdyk (2020; 2024), bem como na noção de experiência estética desenvolvida por John Dewey (2010). A metodologia adotada fundamenta-se na cartografia como procedimento investigativo, inspirada em Passos, Kastrup e Escóssia (2015), compreendendo o percurso investigativo como um processo em constante transformação. Foram realizadas caminhadas cartográficas com estudantes, articuladas a registros visuais, fotografias, cartografias, rodas de conversa e narrativas de memórias. A presente dissertação constitui o produto final da pesquisa, sistematizando os percursos metodológicos, as experiências pedagógicas e as produções artísticas desenvolvidas ao longo do processo investigativo.

This research, linked to the Professional Master's Program in Arts (Prof-Artes/UNESP), is part of the research line Theoretical-Methodological Approaches to Teaching Practices and aims to investigate the teaching-learning process in Art through walking as an artistic and pedagogical practice, exploring the city as an educational space, with a focus on the relationships among memory, identity, and belonging. The study is being conducted during the first semester of 2026 at the Centro Educacional de Ensino Fundamental e Médio em Tempo Integral Washington Pinheiro Meirelles, located in the municipality of Itapemirim, in the southern region of Espírito Santo, Brazil, with ninth-grade students from elementary education. The theme emerges from the researcher's personal and professional trajectory, marked by cultural experiences and memories related to the city and by the absence of conventional spaces dedicated to art. Thus, this study is based on the hypothesis that walking through the city, as an aesthetic and pedagogical practice, can foster meaningful learning experiences, promoting new readings of territory, history, and local memory. The theoretical framework articulates the concepts of memory, identity, and belonging based on the contributions of Ecléa Bosi (1994), Stuart Hall (2006), and Ailton Krenak (2022). The understanding of the city as an educational space is grounded in the reflections of Paulo Freire (1992; 2001), Moacir Gadotti (2006), and Sandra Jatahy Pesavento (2007). The proposition of a Pedagogy of Walking is supported by the contributions of Paulo Freire (1987), Jan Masschelein (2008), and Fernando Hernández and Marisol Anguita (2025). In the field of Art Education, the research is based on the Triangular Approach and cultural mediation proposed by Ana Mae Barbosa (1998; 2002; 2008; 2010; 2023) and Mirian Celeste Martins (1993; 2012). Walking as an aesthetic and artistic practice is supported by the contributions of Francesco Careri (2013; 2017) and Edith Derdyk (2020; 2023), as well as by the notion of aesthetic experience developed by John Dewey (2010). The adopted methodology is grounded in cartography as an investigative procedure, inspired by Passos, Kastrup, and Escóssia (2015), understanding the investigative process as a path of continuous transformation. Cartographic walks were conducted with students and articulated with visual records, photographs, cartographies, discussion circles, and memory narratives. This dissertation constitutes the final product of the research, systematizing the methodological paths, pedagogical experiences, and artistic productions developed throughout the investigative process.