O conceito de concinnitas em Leon Battista Alberti: antecedências e posteridades

Abstract

Esta pesquisa investiga o conceito de concinnitas na tradição da tratadística arquitetônica e artística, tendo como problemática central compreender “em que medida o conceito de concinnitas, formulado sistematicamente por Leon Battista Alberti, reinterpretado empiricamente por Leonardo da Vinci e reatualizado criticamente por Mario Henrique D’Agostinho, permanece operante na contemporaneidade como categoria teórica capaz de articular geometria, forma, percepção e conhecimento na reflexão sobre arquitetura, imagem e cidade”. Embora o termo não seja explicitamente empregado por Vitrúvio, seus fundamentos encontram-se delineados no “De architectura”, especialmente na articulação entre symmetria, proportio e venustas, associadas à analogia entre arquitetura, corpo humano e ordem cósmica. Essa matriz vitruviana estabelece um horizonte antropométrico e geométrico no qual a forma é concebida como expressão de uma ordem racional inteligível. Em Alberti, a concinnitas afirma-se como princípio intelectual da beleza, fundada na ordenação geométrica das partes e do todo por meio de numerus, finitio e collocatio, conferindo à geometria o papel de mediadora entre razão e percepção. Em Leonardo da Vinci, esse princípio é tensionado por uma abordagem empírica e experimental, na qual a geometria deixa de operar apenas como norma abstrata e passa a funcionar como instrumento cognitivo para a investigação dos processos naturais, do corpo humano e do espaço urbano. Na leitura contemporânea de Mario Henrique D’Agostinho, a concinnitas é compreendida como um dispositivo epistemológico que integra natureza, razão e representação, permitindo reavaliar criticamente a herança humanista e evidenciar a atualidade do conceito como ferramenta analítica para a teoria da arquitetura e da cidade.

This research investigates the concept of concinnitas within the tradition of architectural and artistic treatises, addressing as its central research problem the extent to which concinnitas— systematically formulated by Leon Battista Alberti, empirically reinterpreted by Leonardo da Vinci, and critically reactivated in contemporary scholarship by Mario Henrique D’Agostinho—remains operative today as a theoretical category capable of articulating geometry, form, perception, and knowledge in reflections on architecture, image, and the city. Although the term itself is not explicitly employed by Vitruvius, its conceptual foundations are established in “De architectura”, particularly through the articulation of symmetria, proportio, and venustas, grounded in the analogy between architecture, the human body, and cosmic order. This Vitruvian framework defines an anthropometric and geometrical horizon in which form is conceived as the expression of an intelligible rational order. In Alberti, concinnitas emerges as an intellectual principle of beauty, founded on the geometrical ordering of parts and whole through numerus, finitio, and collocatio, assigning geometry a mediating role between reason and perception. In Leonardo da Vinci, this principle is challenged and expanded through an empirical and experimental approach, in which geometry operates not merely as an abstract norm but as a cognitive instrument for investigating natural processes, the human body, and urban space. In contemporary interpretation, Mario Henrique D’Agostinho conceives concinnitas as an epistemological device that integrates nature, reason, and representation, thereby reaffirming its relevance as a critical tool for rethinking the humanist legacy and its implications for current architectural and urban theory.