A ausência como forma: tipologia e (des)pertencimento em narrativas de Valter Hugo Mãe e Aline Bei

Abstract

Esta tese propõe uma análise comparativa de três obras de literatura contemporânea em língua portuguesa: O filho de mil homens (2011), do escritor português Valter Hugo Mãe, e O peso do pássaro morto (2017) e Pequena coreografia do adeus (2021), da escritora brasileira Aline Bei. O trabalho parte da hipótese de que as três narrativas compartilham um diagnóstico sobre a família e o amor – a família como lugar de insuficiência afetiva, o amor como prática que com frequência não se aprende –, mas elaboram respostas formais distintas a esse diagnóstico. Em Mãe, a insuficiência abre espaço para a invenção, e essa aposta se inscreve na própria estrutura tipográfica do romance. Em Bei, ela deixa sedimento, e esse peso organiza tanto o que as protagonistas vivem quanto o modo como a escrita se distribui, se interrompe e se cala na página. A análise articula instrumentos da teoria literária e da psicanálise, ancorados nos aspectos formais dos textos. Os três primeiros capítulos dedicam-se à leitura individual de cada obra; o quarto desenvolve a comparação propriamente dita, articulando os sistemas formais opostos dos dois autores a partir dos temas do pertencimento, da solidão e da constituição do sujeito ficcional.

This thesis proposes a comparative analysis of three works of contemporary literature in the Portuguese language: O filho de mil homens (2011), by the Portuguese writer Valter Hugo Mãe, and O peso do pássaro morto (2017) and Pequena coreografia do adeus (2021), by the Brazilian writer Aline Bei. This study is grounded in the hypothesis that the three narratives share a diagnosis concerning family and love – the family as a site of affective insufficiency, love as a practice that is frequently never learned –, yet elaborate formally distinct responses to this diagnosis. In Mãe, insufficiency opens space for invention, and this wager is inscribed in the very typographic structure of the novel. In Bei, it leaves sediment, and this weight organizes both what the protagonists experience and the way writing distributes itself, interrupts itself, and falls silent on the page. The analysis brings together instruments from literary theory, and psychoanalysis, anchored in the formal aspects of the texts. The first three chapters are devoted to the individual reading of each work; the fourth develops the comparative analysis proper, articulating the opposing formal systems of the two authors around the themes of belonging, loneliness, and the constitution of the fictional subject.