O ciclo interminável: serialidade, algoritmização e experiência sensível na produção audiovisual via streaming

Abstract

Nessa sociedade profundamente midiatizada e interconectada, criam-se condições para que obras midiáticas se desenvolvam de acordo com tendências e experiências mensuradas pelas empresas de mídia e entretenimento por meio da aferição estatística por dados de consumo e engajamento dos espectadores. As plataformas de streaming utilizam-se desse conhecimento e dão forma a seus produtos a partir dele. A fruição estética do público é aquilo que tais empresas midiáticas usam para determinar, desta forma, novos fatores de produção. Afirmamos que a serialidade, com suas continuidades e lacunas (Mittell, 2018), é, nessa conjuntura, o formato ideal de produção audiovisual por permitir que mais estesia seja fomentada e circulada a partir do consumo justamente para que o ciclo entre aisthesis e poiesis sejam completo. Desta feita, pretende-se aqui trilhar um caminho analítico que compreenda por quais razões tal formato se faz tendência no cenário midiático atual e, para tanto, abordaremos o processo e midiatização profunda (Hepp, 2020), de operational seriality (Mittell, 2018); percorreremos o formato de série audiovisual desde seus primórdios até o streaming , além de nos atermos a serialização da produção audiovisual além das séries; discutiremos a experiência estética dos usuários das plataformas como combustível da produção dessa indústria e como a expressão sensível dos receptores é reconfigurada na roda de produção do entretenimento numa sociedade profundamente interconectada, midiatizada e regida pelo império das Big Techs e seus algoritmos; por fim, demonstraremos essa aplicação a partir da proposição de uma esquematização gráfica e o estudo das séries The man in the High Castle e The plot against America , as quais se configuram como ilustração dessas práticas midiáticas. Assim, pretende-se cumprir o objetivo central da pesquisa, ou seja, compreender, dado contexto do mercado de streaming , a forma que se configura a experiência sensível dos espectadores dessas obras midiáticas e como esta grande indústria a reconfigura em novas poéticas.

In this deeply mediatized and interconnected society, conditions are created for media products to develop in accordance with trends and experiences measured by mediatic and entertainment companies through the statistical assessment of audience consumption and engagement data. Streaming platforms make use of this knowledge and shape their products on its basis. The audience’s aesthetic experience is thus what these media companies use to determine new production factors. We argue that seriality, with its continuities and gaps (Mittell, 2018), is, in this context, the ideal audiovisual production format, as it allows for the circulation of greater aesthesis through consumption itself, so that the cycle between aisthesis and poiesis may be completed. Accordingly, this study intends to follow an analytical path aimed at understanding the reasons why this format has become a trend in the current media landscape. To this end, we address the process of deep mediatization (Hepp, 2020) and operational seriality (Mittell, 2018); we trace the audiovisual series format from its origins to streaming, as well as examine the serialization of audiovisual production beyond television series; we discuss the aesthetic experience of platform users as fuel for production in this industry and how the receivers’ sensible expression is reconfigured within the production cycle of entertainment in a deeply interconnected and mediatized society governed by the empire of Big Tech companies and their algorithms; finally, we demonstrate this application through the proposal of a graphic schematization and the analysis of the series The Man in the High Castle and The Plot Against America , which function as illustrations of these media practices. Thus, the central objective of the research is to be fulfilled, namely, to understand, within the context of the streaming market, how the sensible experience of spectators of these media works is configured and how this major industry reconfigures it into new poetics.