Meu nome é nome, só nome. É simples mas decisivo: perspectivas na arte-educação através de um corpo trans

Abstract

Este trabalho investiga as relações entre arte-educação, pedagogias dissidentes e a experiência de um corpo trans no contexto da formação docente em Artes Visuais. A pesquisa fundamenta-se em vivências formativas e práticas educacionais desenvolvidas ao longo da graduação em Licenciatura, incluindo o estágio supervisionado em escola pública, a atuação no cursinho pré-vestibular Prévia e a participação em processos pedagógicos ligados a pedagogias travestis e ao teatro-fórum. O estudo articula referenciais teóricos de Paulo Freire, Paul B. Preciado, Gilles Deleuze e Félix Guattari, Jack Halberstam e Nicolas Bourriaud, discutindo a escola enquanto dispositivo de normatização dos corpos e analisando o potencial da arte como espaço de experimentação, criação e produção de subjetividades. Como desdobramento poético-pedagógico, analisa-se a exposição E se me quer na lembrança guarde meu nome contigo, compreendida como uma prática educativa expandida, na qual o público participa ativamente da obra por meio da relação entre corpo, espaço, luz e sombra. Defende-se a arte-educação como prática de liberdade, capaz de promover letramento de gênero, sensibilização do olhar e a construção de espaços pedagógicos mais atentos às existências dissidentes.

This paper investigates the relationship between art education, dissident pedagogies, and the experience of a trans body within the context of teacher training in Visual Arts. The research is based on formative experiences and educational practices developed during an undergraduate teaching degree, including a supervised internship in a public school, teaching activities at the Prévia pre-university course, and participation in pedagogical processes related to travesti pedagogies and forum theatre. The study draws on theoretical frameworks proposed by Paulo Freire, Paul B. Preciado, Gilles Deleuze and Félix Guattari, Jack Halberstam, and Nicolas Bourriaud, discussing the school as a space of bodily normativity and analyzing the potential of art as a field of experimentation, creation, and subjectivity production. As a poetic-pedagogical outcome, the exhibition E se me quer na lembrança guarde meu nome contigo is analyzed as an expanded educational practice, in which the audience actively engages with the work through the interaction between body, space, light, and shadow. The paper argues that art education functions as a practice of freedom, fostering gender literacy, visual sensitivity, and the construction of pedagogical spaces more attentive to dissident existences.