Desenvolvimento de estudos técnico-musicais para instrumentos da percussão sinfônica: bumbo, pratos, triângulo, pandeiro e castanholas

Abstract

Este trabalho surgiu a partir da constatação que diversos alunos de percussão tinham muitas dúvidas sobre conceitos básicos de técnica de bumbo, pratos, triângulo, pandeiro e castanholas. Ao longo do processo de preparação de aulas e sistematização das técnicas, notamos que o número de livros e métodos para esses instrumentos é acentuadamente menor em comparação com outros instrumentos de percussão. Além disso, a maior parte do material consultado carecia de informações mais detalhadas, principalmente no que se referia à técnica, manutenção, origem, bem como outras especificidades. Assim, abordaremos a evolução de cada instrumento, construção de repertório e estudos a partir de uma perspectiva mais aprofundada. O trabalho é composto por seis capítulos, sendo o primeiro uma contextualização histórica, enquanto os seguintes capítulos abordam cada um dos instrumentos complementares mencionados. A organização do conteúdo foi pensada para que os leitores pudessem acompanhar e relacionar cada instrumento com a sua história, repertório, conceitos técnicos-musicais e estudos de forma interligada. Todos os exemplos de conceitos técnicos-musicais, movimentos, qualidade de som e nomenclatura são apresentados em uma ordem lógica, incluindo estudos específicos. A maioria dos exemplos possuem um link de acesso aos vídeos de demonstração, que são essenciais para uma melhor compreensão do trabalho. Espera-se que ao lerem e experimentarem os estudos e conceitos, os percussionistas possam notar uma melhoria significativa na técnica e musicalidade, tornando-se artistas ainda melhor preparados.

This work arose from the observation that many percussion students had numerous questions about basic concepts of bass drum, cymbals, triangle, tambourine, and castanets techniques. Throughout the process of preparing lessons and systematizing the techniques, we noted that the number of books and methods for these instruments is significantly lower compared to other percussion instruments. Moreover, most of the consulted material lacked more detailed information, particularly regarding technique, maintenance, origins, and other specifics. Thus, we will address the evolution of each instrument, repertoire building, and studies from a more in-depth perspective. The work is composed of six chapters, with the first providing a historical context and the subsequent chapters dedicated to each of the mentioned complementary instruments. The organization of the content was designed so that readers can follow and relate each instrument to its history, repertoire, technical-musical concepts, and studies in an interconnected manner. All examples of technical-musical concepts, movements, sound quality, and nomenclature are presented in a logical order, including specific studies. Most examples include links to demonstration videos that are essential for a better understanding of the work. It is expected that by reading and experimenting with the studies and concepts, percussionists will notice a significant improvement in technique and musicality, becoming even better-prepared artists.