Trilha sonora na animação infantil: comentários crítico-metodológicos relevantes sobre as obras de Michael Giacchino para os Estúdios Pixar

Carregando...
Imagem de Miniatura

Data

2023-01-17

Orientador

Picchi, Achille Guido

Coorientador

Pós-graduação

Curso de graduação

Música - IA

Título da Revista

ISSN da Revista

Título de Volume

Editor

Universidade Estadual Paulista (Unesp)

Tipo

Trabalho de conclusão de curso

Direito de acesso

Acesso abertoAcesso Aberto

Resumo

Resumo (português)

A pesquisa teve como objetivo comentários crítico-metodológicos relevantes sobre as obras realizadas pelo compositor estadunidense Michael Giacchino para os Estúdios de Animação Pixar, entre 2004 a 2017, para auxiliar o processo de estudo da composição cinematográfica voltada para o mercado de animação infantil. Com essa finalidade, a pesquisa visa à aplicação de conceitos basilares, como narratividade, síncrise, música diegética e música programática, os quais são cruciais para a concepção de uma trilha fílmica, a fim de condensar o enredo e essência do filme em uma única música tema. Retratando a trajetória do cinema, da animação e de suas bandas sonoras, apontamos suas eras, notáveis por sua relevância para a indústria e diversas obras que foram marcos para o florescimento da trilha fílmica e seus compositores. Assim, com a realização de uma pesquisa bibliográfica e de um estudo de caso, foi possível refletir como as obras de Michael Giacchino apresentam relevância significativa para que novos compositores possam extrair conceitos primordiais que auxiliem na criação de trilhas narrativas audiovisuais voltadas às animações infantis, aplicando também as técnicas composicionais do próprio Giacchino.

Resumo (inglês)

The research aimed at a critical view and study of the relevance of the works made by the American composer Michael Giacchino for Pixar Animation Studios, between 2004 and 2017, to aid the process of studying film composition for the children's animation market. For this purpose, the research aimed to the application of basic concepts, such as narrativity, synchresis, diegetic music and programmatic music, are crucial for the conception of a film score, in order to condense the plot and essence of the film in a single theme song. Portraying the trajectory of cinema, animation and its soundtracks, we point out its eras, notable for their relevance to the industry, and several works that were milestones for the flourishing of the film score and its composers. Thus, through a bibliographic research and a case study, it was possible to think over how the works of Michael Giacchino have significant relevance so that new composers can extract primordial concepts that will help them in the creation of audiovisual narrative tracks directed to children's animations, specially using the compositional techniques of Giacchino himself.

Descrição

Idioma

Português

Como citar

Itens relacionados